¿ QUÉ ES TEC ?
Con la irrupción del Teatro de la Espontaneidad y el Psicodrama, Jacob Levy Moreno en 1921 abría una puerta que enriquecería las ciencias psicológicas, validando la representación dramática como vía de alto impacto para transitar procesos creativos y terapéuticos, estableciendo un referente cultural mayor para la comprensión de la naturaleza humana en su camino de desarrollo.
En la segunda mitad del siglo XX, la presencia del Teatro Popular Latinoamericano, constituido como movimiento cultural, se proyectaba como una arraigada expresión de un continente de excluidos y marginados, constituyéndose en la búsqueda de una estética, pero sobre todo, de una ética: la socialización del Poder. Poder decir, Poder ser, Poder estar.Un Poder para la transformación.
Con la simbiosis del método psicodramático, ciertas vertientes del teatro experimental y de la narración oral de pueblos originarios, Jonathan Fox fundaba en Nueva York en 1975, el Teatro Playback (PBT). Un teatro de representación improvisada en el cual convergen también sus vivencias de servicio comunitario, su conocimiento del pensamiento de Paulo Freire y de la obra de Augusto Boal.
En la América mestiza, desde el Sur y desde los 70’s, se empiezan a sentir los latidos de un caminar que va integrando con distintos énfasis diversos afluentes orgánicos, y que han ido danzando en una trama multicolor: el Teatro Espontáneo (TE).
En los últimos lustros, permeado por las condiciones sociales y contextos históricos, el TE ha vivido un crecimiento significativo, constituyéndose en un referente sociocultural insoslayable. Es quizás, la proyección de un continente que quiere mirarse en su propio espejo y reconocerse en la diversidad de su propia imagen. Es en la memoria de este transitar, en la búsqueda porfiada de esta creación colectiva y en la construcción de esta herramienta para el encuentro de los seres humanos, donde se reconoce Teatro Espontáneo Comunitario (TEC), y desde ahí camina.
I. TEATRO ESPONTÁNEO COMUNITARIO
Teatro Espontáneo Comunitario (TEC) es un recurso metodológico sustentado en el juego, la escenificación improvisada, la creación colectiva y la expresión corporal. Una propuesta para compartir sensaciones, sentimientos, ideas, sueños, imágenes: mundos internos que transitan con nosotros la vida cotidiana. Una excusa para generar el encuentro entre las personas. Una alternativa para desarrollar la creatividad como factor de salud social. Una vía para posibilitar la participación comunitaria activa y potenciar su empoderamiento. TEC se reconoce primeramente como TE, es decir, en ese mestizaje integrador de la psicología (Teatro de la Espontaneidad y Psicodrama) y del teatro no convencional, el que no se propone ser un recurso terapéutico en sí mismo, ni un producto artístico-cultural de consumo.
Uno de sus basamentos centrales es el reconocimiento de que todas las personas poseemos la capacidad de creación, y esta capacidad puesta en acción nos forma (y transforma) como seres humanos, expresándose en el ejercicio de construcción de realidades. TEC aspira a posibilitar el empoderamiento en acciones expresivas, gestualidades y palabras, que fortalezcan los diálogos sociales, pero considera que antes de ser acción debe ser actitud. El empoderamiento es un ejercicio manifiesto, el cual previamente a ser forma, es disposición. Dicho de otro modo: TEC hace una opción de la ética (participación) en relación a la estética (forma). Es por eso, que valorizando profundamente la búsqueda de la estética de la creación, prioriza por la alternativa de facilitar la incorporación de todas las personas en el uso de estos ‘otros’ lenguajes, y desde ahí potenciar las propias estéticas.
Quiere ser una invitación accesible y cercana, para usar los lugares físicos donde se concretizan los vínculos sociales y las interacciones humanas a través de las representaciones dramáticas, esos ‘espacios vacíos’ en disposición a ser habitados, potenciándose como puntos de encuentro. Lugares físicos que son también subjetivos y simbólicos: espacio dramático, escenario, calle, barrio, familia, ciudad, sociedad, ahora, ayer, mañana. TEC al concebirse como recurso metodológico, se entiende como un medio y no un fin en sí mismo: un facilitador de procesos grupales. Su concepción de las comunidades y la articulación con sus dinámicas, lo lleva a asumir su apellido de comunitario. Lo social y lo comunitario son categorías vinculantes pero diferentes. Es social, pero sobre todo, es comunitario. Su concepción y dispositivos metodológicos usados condicionan que esta creación colectiva sea DE la comunidad y no sólo PARA la comunidad.
Se plantea, sin excluir otros lugares, una opción preferencial por los espacios públicos extramuros, siendo los barrios y localidades periféricas una constante en su accionar. Individuos, grupos, comunidades, ciudadanía: unidades sistémicas, dialécticamente intervinculadas e indisolublemente ligadas, que conforman dimensiones para entender lo humano. La comunidad como entidad orgánica compleja, se proyecta en su dimensión de sujetos sociales de derechos, en la responsabilidad del ejercicio de la ciudadanía activa. El ejercicio ciudadano activo no empieza ni en el Ágora ni en el Parlamento. Reporta mayor complejidad usar la plaza pública, sin haber habitado la propia corporalidad. El cuerpo es un primer territorio político, y por ende, un espacio público. Nos atrevemos a pensar que el desarrollo sustentable de las personas, grupos y comunidades requiere considerar inevitablemente esta concepción. Habitar conscientemente los cuerpos, estimulando su re alfabetización emocional, fortaleciendo sus actitudes comunicacionales y enriqueciendo sus recursos expresivos, potencian las dimensiones grupales y comunitarias. Un cuerpo poroso, habitado y en alteridad. Un cuerpo textualizado y contextualizado. Este planteamiento sustenta, también, el accionar de TEC y regula su desarrollo metodológico.
1. MISIÓN DE TEATRO ESPONTÁNEO COMUNITARIO
• Propiciar el Encuentro entre las personas y los grupos humanos
• Potenciar el Diálogo Social respetando la diversidad
• Posibilitar la Creación Colectiva
• Estimular la Participación Social Activa
2. BASES TEÓRICAS Y METODOLÓGICAS:
Afluentes en integración
• Teatro de la Espontaneidad y Psicodrama
• Teatro Popular Latinoamericano: Teatro Escambray (Cuba)
y Teatro del Oprimido (Brasil)
• Teatro Playback
3. DISPOSITIVO EN ACCIÓN
a) FORMAS Y MODALIDADES DE IMPLEMENTACIÓN
Funciones: momentos de encuentro, con carácter de espectáculo cultural, donde actuación, música y dirección, van representando dramáticamente sensaciones, emociones, imágenes, ideas, pequeñas historias expresadas por una audiencia. Se facilita que la frontera que separa la audiencia-actuación pueda ser borrada. Así como también, se estimula la socialización del ejercicio del rol de la dirección. Se utilizan juegos dramáticos, esculturizaciones, Microescenas y Matriuskas.
Dispositivos Comunitarios: conjunto heterogéneo de concepciones, métodos, técnicas, enunciados, actitudes, comportamientos y elementos materiales, que articulados coherentemente, posibilitan proyectar acciones y vínculos con las comunidades y viabilizan la consecución de objetivos propuestos. Éstos son articulados y coordinados directamente con las comunidades, sus organizaciones y líderes, así como, con las diversas instituciones y gestores locales.
Teatro del Encuentro: modalidad inspirada en el Teatro Foro (A. Boal), en base a representaciones improvisadas, donde se aborda de forma horizontal la complejidad de una temática de importancia colectiva. Un diálogo participativo, de gestualidades, acciones dramáticas y palabras.
Permuta Cultural: es un dispositivo socio-cultural y comunitario, que integra Teatro del Encuentro y Feria del Trueque (intercambio de bienes, productos u objetos, concordado directamente por las personas sin mediación de dinero). Se sustenta en que todos somos generadores de cultura, la cual es un patrimonio vivo. Patrimonio que se incrementa en el encuentro de las personas y la interrelación social
Intervenciones Callejeras: acciones culturales que irrumpen los espacios públicos extramuros con objetivos de sensibilizar y lograr un impacto de difusión. Comprendidas dentro de un proceso comunitario mayor y que se vinculan de un modo directo a ellos.
Cursos de Capacitación: procesos pedagógicos, sustentados en la grupalidad, con la finalidad del aprendizaje de conocimientos teóricos y asimilación técnica del método TEC.
Talleres de Desarrollo Personal y Grupal: procesos grupales vivenciales que potencian el autoconocimiento de los participantes, sus destrezas comunicacionales y habilidades expresivas. Procesos grupales encaminados a la formación y cohesión de colectividades, fortalecimiento de equipos, entre otras temáticas.
b) TÉCNICAS USADAS Si bien usamos habitualmente distintos recursos técnicos en las interacciones comunitarias (técnicas psicodramáticas, ejercicios lúdicos de interacción, dinámicas de improvisación, etc.), señalaremos aquí las más acotadas a nuestro accionar, algunas de las cuales son resultado de un proceso de permanente búsqueda, integración y propia creación.
Ejercicios estilo Performance: recreación de imágenes y/o juegos dramáticos no estructurados, desplegados previo al inicio de funciones o encuentros, los que son usados con la finalidad de caldeamiento del grupo y de la audiencia, así como, estimular el imaginario colectivo y generar resonancias.
Esculturizaciones: esculturas humanas improvisadas, que sintetizan expresiones de la audiencia. En sus diferentes estructuras, al ser una creación colectiva de varios cuerpos en ejercicio simbólico, logran imágenes polisémicas.
Gesto Provocador: gestualidad corporal improvisada y amplificada, que refleja una acción concreta o un estado subjetivo, y que su sola visualidad invita a los otros a sumarse a una ‘conversación’ de los cuerpos. Es la creación instantánea de una imagen, una foto o flash, que puede tener un mínimo movimiento. Una persona instala en escena una propuesta de Gesto Provocador y se incorporan una o dos personas más, para complementarlo.
Microescenas: pequeñas representaciones improvisadas, dramatizadas por 2 o 3 actores, de no más de un minuto; iniciada por un Gesto Provocador el que va dibujando un conflicto (núcleo) y su posterior desenlace. Terminada, los actores vuelven a la audiencia, dejando el ‘espacio vacío’ de la representación dramática, en espera del próximo Gesto Provocador que abrirá otra Microescena. Se usan las palabras, pero el énfasis radica en la corporalidad y gestualidad.
Matriuskas: Microescenas dentro de otras Microescenas. Cuando está en desarrollo una Microescena, cualquiera de los asistentes a un encuentro de TEC que se sienta en resonancia, puede llamar en voz alta a congelar la representación dramática, y los que están representando se quedan inmóviles, conservando la gestualidad corporal al momento del llamado. El que ha pedido el congelamiento, entra en escena cambiando por uno de los actores, en el mismo lugar y posicionándose de la misma gestualidad corporal. Ya instalado en lugar y forma, puede profundizar la escena anterior o cambiarla radicalmente. La acción parte desde la corporalidad. Los restantes actores de la escena siguen la propuesta que hace el nuevo actor incorporado. Sigue la Microescena hasta un próximo llamado a congelar.
TEC: Córdoba, Argentina 2011
Córdoba, Argentina, 6 Abril 2011
¿Qué sale de La Crisálida?... La Vale, Fran, Uchi, Ale, Felipe, Sol, Leo, Andrés, Poli, Flor, Olivia, Paula, Facundo e Iñaki ya vienen hace un rato con la porfía de juntarse… de ir buscando para encontrar, de ir encontrando para buscar. Con Valentina nos conocimos en Caracas y habíamos estado bailando en el cierre del Congreso de Psicología de la Liberación, para no quedarnos con el cuerpo atorado. Nos volvimos a encontrar un par de meses después en las alturas trascendentes de Potosí, y ahí en La Colmena fue surgiendo el delirio de hacer el curso-taller de Teatro Espontáneo Comunitario y Sociometría Aplicada en Córdoba, movilizados más por el entusiasmo y deseo de dos ‘pastos secos’ que por criterios de realidad. Ya casi a fines de marzo nos enfrentamos a la decisión de concretar o no esta fantasía surgida a más de 4.000 metros sobre el nivel del mar. Quizás porque todavía seguíamos más cerca del cielo optamos por el desafío de realización, asumiendo por ambas partes la satisfacción de un Encuentro o bancarnos la frustración por falta de resonancias de un contexto realista. Nos aplicamos a la tarea con ganas y una convicción poética. Condicionados por la premura del tiempo en sólo un par de semanas el colectivo cordobés laburó duro: diseñar el flayer, conseguir los espacios pa’l taller, tirar la convocatoria ‘urbi et orbi’, seducciones de pasillo a lxs compañerxs de la facu para que asistieran, hacer la fiesta ‘chicubana’ para juntar algunas monedas por lo que se fuera presentando, coordinar con la comunidad de Villa Allende… y sobre todo, parir entre todxs un nombre que refiriera con propiedad a este conjunto humano: Grupo de Teatro Espontáneo La Crisálida. Y entre "esto" y lo "otro", el grupo fue haciendo Grupo. Por mi parte, yo salía de La Paz con el corazón arrebolado y levitante y con la sensación placentera de no tener que subirme a un bus para un traslado de muuuuchas horas, pues me arrojé a la osadía de meterme en un avión con un boleto comprado al fiado. Con tres trapos en la mochila, dos botellas de vino y el alma porosa, llegaba a Córdoba bajo un sol luminoso el 29 de marzo, dónde dos soles luminosos me esperaban con abrazos fraternos. Arribaba a la misma Córdoba, dónde 8 años atrás, cruzaba por primera vez el umbral iniciático del Teatro Espontáneo, acompañado de la mano de Marilén en El Pasaje. Colectivo-guagua-micro-camión-movilidad y cospeles. Enrumbar a ciudad universitaria de inmediato para encontrarnos con lxs crisálidxs. Sentados bajo los árboles ir escuchando nombres registrando tonalidades de voz, corporalidades, los misterios de las miradas, la Flor de los colores, la risa de Fran… “no hablen nada importante hasta que vuelva del baño”… primer encuentro entre cuasi desconocidxs que en la intensidad de pocos días aprenderíamos a conocernos, respetarnos y querernos. El 1° de abril en la Ciudad de las Artes abríamos un espacio de encuentro, creación colectiva, provocaciones, reflexiones corporizadas y búsquedas. La Fasano de Baires y lxs compañerxs de La Manada de Rosario no alcanzaron a llegar por lo encima que estaba la convocatoria, pero que sin estar estaban en medio de una concurrida y hermosa grupalidad de Noés-Roxanas-Lucías-Lucianos-Marilenes-Onirias-Diegos que fue catapultando imágenes, diálogos y poesía. Al día siguiente colectivo-guagua-micro-camión-movilidad y cospeles y bicicletas… llegar a Villa Allende de la cual se dice que en algún momento tuvo un monolito. Alguien sin calzoncillos y triángulos movilizantes, "La negrada" y el 25%, almuerzo a la canasta, doblajes y Matriuskas-Mamushkas, sexualidades y globos, certificados y fotos… satisfacciones múltiples, cariños y no querer separarse… El lunes de 1 a 4 de la tarde encuentro crisálido en el teatrino para mirar el proceso y elaborar. Mover el muro, línea de tiempo, mano confidente bajo la cama, diamante, caleidoscopio de esculturas, rayuela existencial… satisfacciones múltiples, cariños y no querer separarse… yo crisálidx, tú crisálidx, él crisálidx, ella crisálidx, NOSOTROS CRISÁLIDxS, vosotros crisálidxs, ellos crisálidxs… ¿Qué sale de La Crisálida?... creer en uno y en lo que uno cree, laburo, búsquedas y encuentros, encuentros y búsquedas… y esta certeza reafirmada de que la grupalidad es una dimensión fundamental para el crecimiento y bienestar del ser humano.
LA HIGUERA, Bolivia
1 de Marzo 2011
… y aquí estoy, en La Higuera, el pequeño caserío donde hace 43 años, un soldadito que no sabía lo que mataba, disparaba sobre Ernesto Guevara de la Serna, el Ché.
Después de 2 meses de trabajo voluntario en la intensa ciudad de Potosí, salí la mañana del domingo sin mapa en la mano y con el corazón lleno de cariño y gratitud. Ya eran parte esencial de mi equipaje espiritual los hermanos de La Colmena, las compañeras de Contexto, lxs Socixs cómplices de Apsisobol, las amigas de Trabajo Social, los rostros y manos de la Aldea SOS.
Tomar una movilidad que me llevara a Sucre y de ahí continuar la búsqueda del camino para llegar a La Higuera. Ya había estado haciendo averiguaciones por los buses, lugares y horarios que me permitieran acceder a ese caserío en medio de las montañas bolivianas, pero sin lograr encontrar ninguna coordenada precisa.
Sin datos ni mapa llegué a la Ciudad Blanca, y en la terminal de buses seguí en mi búsqueda. A las 5 de la tarde, ya estaba arriba de una micro-bus rumbo a Santa Cruz y con la única indicación de que en 10 horas de viaje, me tenía que bajar en un cruce de carretera llamado Mataral.
Por las intensas lluvias y derrumbes en el camino, la carretera Cochabamba-Santa Cruz estaba cerrada. La carretera Sucre-Santa Cruz, también. Don Carlos, el chofer de la micro-bus, conocedor de su oficio, tomó el camino viejo: tierra, lodo, y a ratitos, asfalto.
No fueron 10, fueron 12 horas de un viaje con sobresaltos, mucho bamboleo y de paradas técnicas para que la concurrencia bajara en masa a orinar. A las 6.30 de la mañana, yacía yo en el cuasi desolado cruce de Mataral, sin ubicación espacial en mi cabeza y sin certeza de si estaba en el lugar correcto.
Después de casi dos horas de espera logré subirme a una vagoneta, que en dirección ascendente, me llevó a Valle Grande, una ciudad intermedia de la cual se dice se festejan buenos carnavales, de que los más viejos tienen altares de un hombre barbudo con boina al cual prenden velas, y de la cual (digo yo) venden las mejores empanadas salteñas de toda Bolivia, y chance, hasta de la misma Salta.
Ya en Valle Grande empecé a deambular por sus calles, cuan loco de pueblo, preguntando a diestra y siniestra: “¿Por aquí se va a La Higuera?… ¿La misma Higuera donde mataron al Ché?... ¿Y dónde se coge alguna movilidad para llegar allá?”.
Entre que yo hablé y entre que me hablaron, casi sin darme ni cuenta, estaba arriba de un taxi colectivo que se dirigía a mi lugar de destino. Entre curvas, ascensos y acantilados, nos fuimos internando en las montañas, haciendo a un lado las nubes.
El angosto camino no sólo era culebrero, sino que además, con mucho fango por las torrenciales lluvias de la víspera y en algunos sectores en franco peligro de hundimiento. Tras 2 horas y media de una senda diseñada por la imaginación de Indiana Jones, en medio de un paisaje panorámico impresionante y una vegetación alucinada, llegamos a La Higuera.
15 casas, 20 familias, 1 escuela donde estudian 20 niños pequeños, 2 médicos internacionalistas cubanos, 1 calle de tierra y una casita de adobe de 2x3 donde hace más de cuatro décadas un hombre salió por su puerta a la eternidad.
POTOSÍ, Bolivia
Potosí es una de las tres ciudades más altas del mundo, enclavado en el corredor andino boliviano y ubicado a 4.060 msnm, donde para el recién llegado respirar es una epopeya homérica. Tiene la extraña cualidad que en el mismo momento hace calor y frío cuando está soleado, y solamente frío todo el resto del tiempo. Para un mortal como yo, con los propioceptores acostumbrados a la benevolencia del clima caribeño, es un tremendo desafío la altitud y la frialdad.
A casi un mes de haber llegado, aún me sorprendo con una dificultosa respiración de asmático y casi siempre ando blindado con una parka deliciosa que generosamente me prestó la compañera y amiga Teresa Subieta en La Paz.
El aire tiene una pureza que se podría masticar. Un cielo imponente lo inunda casi todo y los cerros de colores completan casi la otra parte del todo. Y entre cielo y tierra: la creación humana andina. Rostros profundos curtidos por el sol; miradas oblicuas que a ratos miran como pidiendo permiso o disculpas; mujeres con sus polleras y aguayos en las espaldas donde llevan sus guaguas o sempiternas cargas variadas; niños de cachetes colorados y ojitos juguetones; hombres con pies desnudos en guaraches de caucho; mujeres de tiernos sombreros variados y siempre dos largas trenzas negras; conversaciones en quechua por doquier; jóvenes de rostros indígenas y pelo chuzo con rayitos pintados de rubio; indígenas ancianas pidiendo monedas en la calle; muchas parejas casándose en las iglesias los días sábados; mujeres por todas partes cargando bolsos-bolsitos-bolsones; rostros de humildad o de rabia contenida o de ambas; hombres con chuyos y dientes negros por el mastique de la coca.
Y en medio del paisaje y la geografía humana, en una ubicación equidistante de todo y de todos, aparece imponente y cansado, el señorial Cerro Rico.
Dice Eduardo Galeano en las ‘Venas Abiertas de América Latina’, que con toda la riqueza que saquearon los españoles de las minas del imponente Cerro Rico, se podría construir un gigantesco puente de plata desde Potosí, atravesando todo el Atlántico, hasta el mismísimo palacio real de Madrid. Isaak Kukoc, un amigo potosino, agrega: “y otro puente de ida y vuelta con los huesos de los indios que explotaron para sacar la plata”.
Giuseppe De Marzo en su excelente libro ‘Buen Vivir: para una democracia de la Tierra’, nos brinda sus argumentos al respecto: “En las montañas a espaldas de la ciudad de Potosí perdieron la vida al menos siete millones de indígenas, obligados a excavar y recoger el oro y la plata necesarios en los países europeos para dar vida al proceso de acumulación originaria del capital de donde nació el capitalismo moderno”. Claro en esa otra globalización, la que se inició en el siglo XV, la de la invasión europea a Nuestra América, podemos identificar el tiempo y espacio del génesis acumulativo para el auge de un sistema que hoy tiene expresión en esa patología económica-política-ideológica-cultural que tiene al planeta y a la especie al borde de la destrucción: el neoliberalismo.
El saqueo y genocidio de los bárbaros conquistadores cosecharon riquezas y sangre por toda Nuestra América, pero sobre todo fue Potosí, uno de los puntos de mayor ensañamiento que rindió suculentos tributos a la codicia “civilizadora”. La opulencia y refinación que ha gozado en estos últimos siglos el ‘viejo mundo’ están paradas sobre el dolor y la pobreza de Potosí.
Sin duda, esta ciudad y su gente son un símbolo de la historia y los pueblos de nuestro continente mestizo, en donde después de más de 519 años sigue asumiendo los retos de la descolonización.
En eso están. En eso estamos.
LAS PIEDRAS
21 Marzo 2011
Las piedras hablan. Es cosa de tocarlas y te hablan. Al igual que con las comunidades, hay que entrar en ellas descalzos y en silencio… para aprender.
Son las hermanas viejas, las que siempre estuvieron y las que nos sostienen para no caernos para arriba. A nosotros, animales transitorios, nos acompañan incluso desde antes de que se inaugurara la burbuja azul que tenemos por casa.
Hace 12 años que convivo con una piedra, ni me pertenece ni le pertenezco, simplemente nos hemos elegido mutuamente para caminar juntos. Al igual que yo tiene su temperamento, deseos y relaciones. Ella venía hace rato dándole vuelta a las ganas y de repente se decidió a visitar al Inti Watana (su hermana grande) y a otras parientas andinas, y generosamente me invito. Si has tenido la dicha de compartir espacio-tiempo con dos piedras mayores, coincidirás conmigo que es una fiesta de la energía y de la luz.
Las piedras hablan… y si eres tocado por la gracia de la fortuna, las puedes escucharlas cantar.
TEC: Santa Cruz, Bolivia 2011
Fue re encontrarse con lxs queridxs amigxs de Santa Cruz, fue conocer a otrxs muchxs, fue impregnarse la magia de la CASA MÁGICA, fue vivir la grupalidad desde la diversidad, fue permitirnos la libertad de la creatividad... todo esto ocurrió en Santa Cruz de la Sierra, el 11 y 12 de marzo de 2011... un colectivo que desde la heterogeneidad y desde las diferencias, nos reconocimos desde las similitudes y nos permitimos fluir para constatar (una vez más) la trascendencia del Encuentro...
Gracias Inés, Chechi, Magi, Mariana, Oscar, Verónica, Sutilerxs todxs, y a cada unx de los que participamos de esta fiesta de la creación colectiva... Gracias Casa Mágica por posibilitar la Magia
POTOSÍ: CARNAVAL 2011
¡¡¡ …EL CARNAVAL YA ESTÁ AQUÍ !!!
Si la fiesta es un exorcismo ante el dolor y las pesadumbres, el Carnaval es su ponderación catártica, donde lo pagano y lo divino se conjugan en un estallido de colores, música y baile.
El sábado 19 de febrero a eso de las 2 de la tarde, desde Pailaviri en la zona alta de Potosí y a los pies del Cerro Rico, entre estruendosas detonaciones de dinamita, irrumpió con desenfado la Entrada Minera que dió inicio al Carnaval no sólo en esta ciudad sino en toda Bolivia.
Había llovido toda la noche y toda la mañana, pero poquito antes de empezar, las fuerzas de la naturaleza, en actitud cómplice, cesaron el agua que vertían las nubes, para que los mortales gozáramos en plenitud de este magno jolgorio multiétnico. Un estrepitoso punto de confluencia de las diferentes comunidades que en disposición y despliegue festivo, lucieron sus galas y sus esforzados preparativos en una puesta en escena que abarcó varios kilómetros. Un escandaloso punto de integración de costumbres, tradiciones y estéticas, que patentizan la presencia viva de culturas ancestrales en un latido contundente que reafirma memoria e identidad, y desde ahí abre caminos de presente y futuro.
Antes fue la chicha, la bebida del Inca, la que regaba y alentaba la animosidad de la procesión carnavalera. Luego fue desplazada por el alcohol destilado. Hoy es la cerveza la que se encuentra por doquier en la algarabía danzaría, acompañando los ritmos y los pasos de las Morenadas, Tinkuy, Tarkeadas, Caporales y Qullaguadas. La pasión por el baile definitivamente tiene rango de devoción, y es extremadamente difícil sustraerse a la contagiosa seducción de tanto instrumento músico: bombos, tarkas, trombones, platillos, trompetas, matracas…
Junto a mi amigo Carlos Tunqui tuve la dicha de vivir este derroche de cultura trascendente, y ambos tuvimos la fortuna de no ser alcanzados por las permanentes ‘bombas’ de agua, que como parte de la tradición, son arrojadas por todos contra todos. Mientras mi cuate me iba explicando códigos y significados, mis ojos se inundaban de colores, mis oídos florecían de música y mi corazón se henchía de orgullo por ser parte de este continente.
Gracias Bolivia, por recordarnos quiénes somos y por reinventar la vida valorando nuestras raíces.
TALLER GRUPOS: Potosí, Bolivia 2011
POTOSÍ: TALLER TÉCNICAS Y HERRAMIENTAS
PARA CONDUCCIÓN DE GRUPOS
Con el Colegio Departamental de Trabajadores Sociales de Potosí realizamos el 21 y 22 de febrero de 2011, este espacio de capacitación para fortalecer habilidades y actualizar técnicas para facilitar el desarrollo de procesos grupales. Visibilizando las experiencias comunitarias de lxs concurrentes, y desde sus prácticas con grupos, sus cuestionamientos y reflexiones críticas, fuimos transitando en constructos teóricos, recursos técnicos y dispositivos metodológicos para potenciar el accionar que cada unx de lxs participantes implementa con colectividades y comunidades específicas.
Recepcionamos la motivación de muchos de los participantes del Taller TEC que realizamos en esta misma ciudad hace tan sólo un par de semanas atrás. Después de varias horas de aprendizaje y creación colectiva, todxs quedamos satisfechos del proceso vivido, con la convicción de que debemos continuar un camino permanente de perfeccionamiento, de que las prácticas comunitarias regulan nuestro accionar profesional, y que tenemos un importante rol social que cumplir en la Bolivia contemporánea.
Recepcionamos la motivación de muchos de los participantes del Taller TEC que realizamos en esta misma ciudad hace tan sólo un par de semanas atrás. Después de varias horas de aprendizaje y creación colectiva, todxs quedamos satisfechos del proceso vivido, con la convicción de que debemos continuar un camino permanente de perfeccionamiento, de que las prácticas comunitarias regulan nuestro accionar profesional, y que tenemos un importante rol social que cumplir en la Bolivia contemporánea.
TEC: Sucre, Bolivia 2011
La Universidad San Francisco Xavier de Chuquisaca, la Carrera de Psicología de esta alta casa de estudios, el Colegio de Psicólogos de Chuquisaca y la Asociación de Psicología Social de Bolivia-Potosí, en una creación colectiva realizamos un intenso y colorido Taller de Teatro Espontáneo Comunitario y Sociometría Aplicada... ésto fue los días 11 y 12 de febrero de 2011, en la hermosa ciudad blanca de SUCRE...
Fuimos gradualmente habitando la grupalidad y transitando por los caminos de la creatividad... entre miradas, silencios, palabras, gestos, fuimos dialogando y deslumbrándonos por la magia del encuentro humano...
Gracias a todxs por la maravilla de la creación colectiva...
TEC: Potosí, Bolivia
Potosí, Bolivia
Con lxs compañerxs de la Asociación de Psicología Social de Bolivia, el Colegio de Trabajadorxs Sociales de Potosí, el Colegio de Psicólogxs de Potosí y el Centro de Atención Psicoterapéutico Educativo, nos encontramos en las reflexiones críticas, en la responsabilidad de mirarnos como generadores válidos de conocimientos y aunando nuestros sueños cómplices, nos dimos a la tarea de hacer este Taller de Teatro Espontáneo Comunitario acá en la Villa Imperial.
Con mis amigxs Carlos Tunqui, Reynaldo, Ivana, Zulma, Teresa, Norma, Luz, Verónica y Luis, en una creación colectiva fuimos dando forma y desarrollo a este proceso pedagógico y de accionar comunitario que reunió los días 4 y 5 de febrero del 2011, a un número contundente de motivados trabajadores sociales y psicólogos, que en conciencia de su responsabilidad social, llegaron en la búsqueda de perfeccionar sus miradas y herramientas técnicas para continuar proyectando cualitativamente su accionar profesional y humano con las comunidades potosinas.
Gradualmente fuimos habitando los cuerpos, construyendo grupalidad, y casi sin darnos ni cuenta ya estábamos en procesos creativos, asimilando técnicas y referentes teóricos que provocaban nutricios cuestionamientos a nuestro rol de trabajadores comunitarios, a los paradigmas científicos imperantes, y a las dinámicas condiciones sociales de la Bolivia de hoy. Y así, fue apareciendo con claridad uno de los temas esenciales de esta grupalidad que atravesó casi todo este proceso: la DESCOLONIZACIÓN.
Logramos identificar a nuestro “Colonizadx” interno, ese que nos inseguriza, limita, retrotrae, atemoriza, invisibiliza, coarta… logramos meterlo en una caja de cartón, y ejercer la libertad de la creación y construir colectivamente… logramos asimilar técnicas y reflexiones que pudimos aplicar en un pequeño Teatro del Encuentro, después de haber concluido los módulos de aprendizaje, en la Comunidad Terapéutica para la Rehabilitación “La Colmena”, allá detrás del Bracamonte.
Este accionar comunitario en esta Comunidad Terapéutica, fue no sólo la posibilidad de encontrarse con grupos comunitarios de Potosí, o de aplicar conocimientos recientemente aprendidos, fue sobre todo, la concreción de conjugar indisolublemente teoría y práctica, pensar y hacer… fue ir avanzando hacia la necesaria Praxis Crítica.
Los muchxs que estuvimos en este taller, y los muchos que nos encontramos en “La Colmena”, quedamos con una sonrisa en el corazón, y con la certeza de que debemos seguir caminando hacia la descolonización en Potosí… y en América Latina.
Con lxs compañerxs de la Asociación de Psicología Social de Bolivia, el Colegio de Trabajadorxs Sociales de Potosí, el Colegio de Psicólogxs de Potosí y el Centro de Atención Psicoterapéutico Educativo, nos encontramos en las reflexiones críticas, en la responsabilidad de mirarnos como generadores válidos de conocimientos y aunando nuestros sueños cómplices, nos dimos a la tarea de hacer este Taller de Teatro Espontáneo Comunitario acá en la Villa Imperial.
Con mis amigxs Carlos Tunqui, Reynaldo, Ivana, Zulma, Teresa, Norma, Luz, Verónica y Luis, en una creación colectiva fuimos dando forma y desarrollo a este proceso pedagógico y de accionar comunitario que reunió los días 4 y 5 de febrero del 2011, a un número contundente de motivados trabajadores sociales y psicólogos, que en conciencia de su responsabilidad social, llegaron en la búsqueda de perfeccionar sus miradas y herramientas técnicas para continuar proyectando cualitativamente su accionar profesional y humano con las comunidades potosinas.
Gradualmente fuimos habitando los cuerpos, construyendo grupalidad, y casi sin darnos ni cuenta ya estábamos en procesos creativos, asimilando técnicas y referentes teóricos que provocaban nutricios cuestionamientos a nuestro rol de trabajadores comunitarios, a los paradigmas científicos imperantes, y a las dinámicas condiciones sociales de la Bolivia de hoy. Y así, fue apareciendo con claridad uno de los temas esenciales de esta grupalidad que atravesó casi todo este proceso: la DESCOLONIZACIÓN.
Logramos identificar a nuestro “Colonizadx” interno, ese que nos inseguriza, limita, retrotrae, atemoriza, invisibiliza, coarta… logramos meterlo en una caja de cartón, y ejercer la libertad de la creación y construir colectivamente… logramos asimilar técnicas y reflexiones que pudimos aplicar en un pequeño Teatro del Encuentro, después de haber concluido los módulos de aprendizaje, en la Comunidad Terapéutica para la Rehabilitación “La Colmena”, allá detrás del Bracamonte.
Este accionar comunitario en esta Comunidad Terapéutica, fue no sólo la posibilidad de encontrarse con grupos comunitarios de Potosí, o de aplicar conocimientos recientemente aprendidos, fue sobre todo, la concreción de conjugar indisolublemente teoría y práctica, pensar y hacer… fue ir avanzando hacia la necesaria Praxis Crítica.
Los muchxs que estuvimos en este taller, y los muchos que nos encontramos en “La Colmena”, quedamos con una sonrisa en el corazón, y con la certeza de que debemos seguir caminando hacia la descolonización en Potosí… y en América Latina.
TEC: Guayaquil, Ecuador
Isla Trinitaria / Guayaquil / Ecuador
Un paso lleva al otro, un encuentro posibilita otros. En Caracas tuve la fortuna de conocer a las compañeras ecuatorianas del Colectivo DeMente Libertaria. Nos volvimos a encontrar en Otavalo y Quito. Con Elena y Pauli partimos a la Escuela Itinerante de Formación Política que se realizaba en Latacunga. Allí conocí entre otrxs a Fabián, con el cual partí para Guayaquil.
Un paso lleva al otro, un encuentro posibilita otros. En Caracas tuve la fortuna de conocer a las compañeras ecuatorianas del Colectivo DeMente Libertaria. Nos volvimos a encontrar en Otavalo y Quito. Con Elena y Pauli partimos a la Escuela Itinerante de Formación Política que se realizaba en Latacunga. Allí conocí entre otrxs a Fabián, con el cual partí para Guayaquil.
En esta cálida ciudad a orillas del río Guayas y en compañía de este amigo, pude conocer a mi querida Norma Quito y de interactuar con la comunidad de la Isla Trinitaria, agrupadxs en el Centro Popular de Cultura Trinitaria, un potente proyecto psico-socio-cultural, ubicado en unas de los territorios periféricos de Guayaquil, donde las carencias materiales y problemas de delincuencia, drogadicción y desempleo, conforman un paisaje cotidiano.
Afortunadamente existe este Centro Popular que permite a los adolescentes y jóvenes del barrio, ir desbrozando el camino e ir construyendo alternativas diferentes.
Afortunadamente existe este Centro Popular que permite a los adolescentes y jóvenes del barrio, ir desbrozando el camino e ir construyendo alternativas diferentes.
Agradecemos a cada unx de lxs niñxs, adolescentes, jóvenes y adultxs por seguir estando ahí, en la porfía de la construcción crítica; agradecemos a Jimmy, el coordinador del proyecto, por la vocación, el tiempo y la energía que entrega a esta obra de amor. Gracias a la Isla Trinitaria por no resignarse ni a la exclusión ni al olvido. Un abrazo fraterno para ustedes.
TEC: Latacunga, Ecuador
LATACUNGA
En Quito fue volver sobre los pasos y volver a encontrarse con los lugares que no hace mucho ya había andado en compañía de amigas queridas; fue también recordar el aniversario fundacional de la ciudad, tirando dardos a una manzana con una cerbatana de la Amazonía. Encontrarnos con Romel que venía de Ipiales, y juntos con Elena montarnos en ‘Durito’ y partir hacia Latacunga, donde nos esperaban Pauli y otrxs compañerxs venidos de diferentes puntos de Ecuador, y que se reunían en su cita mensual para seguir desarrollando una interesante Escuela Itinerante de Formación Política. El tema central que lxs convocaba en esa ocasión era ‘El Socialismo’, para el cual utilizaban el vigente método de la Educación Popular. Y dentro de ese proceso pedagógico concentrado en un fin de semana, nos insertamos con un par de técnicas de TEC para facilitar la expresión de todas las voces.
En Quito fue volver sobre los pasos y volver a encontrarse con los lugares que no hace mucho ya había andado en compañía de amigas queridas; fue también recordar el aniversario fundacional de la ciudad, tirando dardos a una manzana con una cerbatana de la Amazonía. Encontrarnos con Romel que venía de Ipiales, y juntos con Elena montarnos en ‘Durito’ y partir hacia Latacunga, donde nos esperaban Pauli y otrxs compañerxs venidos de diferentes puntos de Ecuador, y que se reunían en su cita mensual para seguir desarrollando una interesante Escuela Itinerante de Formación Política. El tema central que lxs convocaba en esa ocasión era ‘El Socialismo’, para el cual utilizaban el vigente método de la Educación Popular. Y dentro de ese proceso pedagógico concentrado en un fin de semana, nos insertamos con un par de técnicas de TEC para facilitar la expresión de todas las voces.
TEC: Otavalo, Ecuador
OTAVALO
Con Paula Elizabeth y Elena Abigail, las amigas del Colectivo DeMente Libertaria, ya habíamos concordado una cita para seguir dialogando sobre el accionar comunitario, pero desde nuestras prácticas. El primer punto de encuentro fue Otavalo, a dos horas de la frontera con Colombia y a cuatro de Quito. En esta ciudad y en la ciudad aledaña de Ibarra, Pauli con otras compañeras vienen desarrollando un trabajo social-comunitario con niñxs trabajadorxs, fomentando su incorporación al sistema educativo y estimulándolos para la no deserción escolar. Así, que se convocó a profesores, estudiantes de una secundaria local (la Libertador Simón Bolívar) y otrxs amigxs interesados, y realizamos este taller de TEC en la hermosa y circular Casa de la Cultura.
Uno de los emergentes que surgió en este espacio fueron los pliegues y no enunciados grupales: los silencios, las “risitas”, los codazos camuflados y los “te toca a ti”. La metodología nos sirvió para visibilizar y procesar el bullicio de Los Silencios… y de a poco se fueron plasmando sus contenidos: relaciones de poder al interior de los procesos pedagógicos, limitaciones económicas al interior de las familias de lxs niñxs que los llevan a trabajar, condiciones laborales de lxs profesorxs, y otros tantos temas que en la acción de ‘matriuskar’ fueron quedando develados.
Provechoso espacio de encuentro y fructífero proceso de creación colectiva… para mirar, para mirarnos…
TEC: Medellín, Colombia
Ya traía desde La Habana algunas buenas referencias de Edgar Barrero y lxs compañerxs colombianxs de la Cátedra Libre Ignacio Martín Baró, pero el encuentro con Yamile en Caracas terminó por potenciar mi motivación de conocer al colectivo de compañerxs de la tierra de Camilo Torres.
Partimos con mi cuatacho Edgar a Medellín a impartir a 4 manos un taller en el postítulo de Intervenciones Psicosociales de una universidad local, donde él trabajó su dispositivo del Ritual y por mi parte, técnicas básicas de Teatro Espontáneo Comunitario. El resultado fue satisfactorio para todxs, y proyectamos volverlo a repetir en un futuro cercano. La estadía en Medellín fue también para conocer a lxs compañerxs que se articulan en el Colectivo de Psicología de la Liberación de esta ciudad: gente linda y comprometida, llenas de ganas y convicciones de hacer de la disciplina una herramienta al servicio de las comunidades.
Todos estos amigxs que conocí en Colombia,con los cuales aprendimos a querernos en poquísimo tiempo, serán los anfitriones del próximo Congreso de la Psicología de la Liberación en octubre de 2012. Por la praxis que desarrollan, de seguro será un encuentro importante, inclusivo e inolvidable.
TEC: Caracas, Venezuela
CONGRESO DE PSICOLOGÍA DE LA LIBERACIÓN: Taller TEC
Entre el 10 y 13 de noviembre de 2010 en la ciudad de Caracas (Venezuela) se realizó el X Congreso de Psicología de la Liberación, un espacio que reunió a una significativa multiplicidad de psicólogxs sociales-comunitarios venidxs de diferentes rincones de América Latina y el Caribe, incluso otrxs procedentes de allende los mares y allende otras fronteras. Cada unx portando una valiosa experiencia práctica-teórica desarrollada en sus localidades de origen. Acciones y reflexiones que fueron confluyendo en un diálogo diverso y multitonal, en el cual fuimos creando una dimensión de encuentros y debates necesarios para mirarnos desde nuestra praxis, para reconocernos por dónde andamos en el complejo ejercicio de la disciplina, para problematizar las presencias en contexto, para formular colectivas preguntas e ir trazando proyecciones.
Nos quedamos con ganas de más espacios para dialogar y debatir, para visibilizar con mayor énfasis uno de los temas que estuvo atravesando esta cita: lxs psicólogxs sociales-comunitarios tampoco somos neutros ni en lo político ni en lo ideológico… y mucho menos en este convulso continente, que de hoy por hoy, se sigue empeñando con más esfuerzo en construir un mundo donde quepan muchos mundos.
Caracas también fue un momento para conocer personas hermosas e iniciar amistades profundas: los compas de El Salvador (Chacaito’s Club), las amigas DeMente Libertaria de Ecuador, lxs queridxs socixs de la Cátedra Libre Ignacio Martín Baró de Colombia, las cuatachas de Puebla-Mx, la Valentina de Córdoba-Ar, la Charo de Bol-Mx, los muchachos de Barquisimeto-Ve, la Cecilia Santiago de Chiapas, Camilo el chileno, Ignacio y Sol, Luis y Andreina excelentes anfitrionxs… y muchxs otrxs, con todos los cuales seguimos en comunicación y con vario ya nos hemos vuelto a encontrar y lo seguiremos haciendo.
El próximo encuentro es el 2012 en la intensa Colombia… lxs comprometidxs compañerxs de ese hermoso pueblo ya están en movimiento para organizar un congreso a las alturas de lo que vive Nuestra América… En y Con las Comunidades… Con todxs y para el bien de todxs.
Nos quedamos con ganas de más espacios para dialogar y debatir, para visibilizar con mayor énfasis uno de los temas que estuvo atravesando esta cita: lxs psicólogxs sociales-comunitarios tampoco somos neutros ni en lo político ni en lo ideológico… y mucho menos en este convulso continente, que de hoy por hoy, se sigue empeñando con más esfuerzo en construir un mundo donde quepan muchos mundos.
Caracas también fue un momento para conocer personas hermosas e iniciar amistades profundas: los compas de El Salvador (Chacaito’s Club), las amigas DeMente Libertaria de Ecuador, lxs queridxs socixs de la Cátedra Libre Ignacio Martín Baró de Colombia, las cuatachas de Puebla-Mx, la Valentina de Córdoba-Ar, la Charo de Bol-Mx, los muchachos de Barquisimeto-Ve, la Cecilia Santiago de Chiapas, Camilo el chileno, Ignacio y Sol, Luis y Andreina excelentes anfitrionxs… y muchxs otrxs, con todos los cuales seguimos en comunicación y con vario ya nos hemos vuelto a encontrar y lo seguiremos haciendo.
El próximo encuentro es el 2012 en la intensa Colombia… lxs comprometidxs compañerxs de ese hermoso pueblo ya están en movimiento para organizar un congreso a las alturas de lo que vive Nuestra América… En y Con las Comunidades… Con todxs y para el bien de todxs.
Funerales de VICTOR JARA (Chile, 2009)
“EN MI POBLACIÓN TODOS ÉRAMOS LUCHÍN”
Después de 36 años de su asesinato, un mar de pueblo chileno (es decir: lxs muchxs, lxs diversxs, lxs porfiadxs, lxs irreverentes, lxs apasionadxs) acompañó en una emocionante y colorida marcha los restos físicos de Víctor Jara… aquel íntimo hermano que ha caminado a nuestro lado y al lado de muchas generaciones, aquel de la canción valiente que seguiremos escuchando el múltiples latitudes… un ritual fúnebre que invocaba a la vida, una comparsa festiva que continúa reclamando justicia, abrazos de re-encuentros de amigxs que no se veían hace muchos años, consignas que cortaban el aire santiaguino actualizando grupalidades y proyectando identidades…
Muchísima gente, muchísima música, muchísima emoción, muchísima memoria, muchísimos deseos… la gratitud, esa que debe ser virtud capital y valor patrimonial activo, esa tarde se conjugó con mayúscula para despedir a uno de los grades latinoamericanos…
Esto ocurrió el sábado 5 de Diciembre de 2009, en Santiago de Chile, y yo estuve ahí… para contártelo y no olvidarlo
FORO LATINOAMERICANO TEATRO ESPONTANEO: URUGUAY 2009
SOLIS DE MALDONADO, URUGUAY, 2-3-4 OCTUBRE 2009: Un pequeño pueblo en la costa norte de Montevideo nos recibe a 150 espontáneos venidos de diferentes rincones del continente, para celebrar el 3er Foro Latinoamericano de Teatro Espontáneo, un encuentro que se realiza cada dos años. El primero fue en Córdoba-Argentina en el 2005 y el segundo en Valparaíso-Chile el 2007. Los compañeros uruguayos han realizado una excelente organización del evento, mucha calidez humana e inteligencia para situar temáticamente a este Foro en un contexto continental: “El Teatro Espontáneo como herramienta de transformación socio-comunitaria… Otras Voces, Otras Lugares”.
ECUADOR 2009: Congreso de Psicodrama
Los últimos días de abril y los primeros de mayo del año 2009, nos juntamos en la hermosa ciudad de Quito, psicodramatistas y teatristas espontáneos de todos los colores, olores y sabores, por el llamado de los hermanos ecuatorianos para celebrar el VII Congreso Iberoamericano de Psicodrama... Adriana Piterbarg una excelente psicodramatista argentina nos permitió reproducir aquí su texto que habla y dice de este importante encuentro...
Ché Adriana... Gracias...
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PANDEMIA PSICODRAMATICA: Expandiendo el virus moreniano desde la mitad del mundo
Cierto es que –tal cual nos canta Serrat– “de vez en cuando la vida nos besa en la boca y a colores se despliega como un atlas…” pero, a principios de mayo la vida se puso un “cubrebocas” [1] guantes, alcohol y un sin fin de medidas preventivas, la gripe porcina decía piedra libre desde México y parecía que no contábamos con la astucia de ningún Chapulín Colorado que pudiera ayudarnos. En el medio de una situación mundial crítica, con el virus AH1N1 multiplicándose sobre el escenario “pandemia grado 5” se realizó en la ciudad de Quito –Ecuador– el VII Congreso Iberoamericano de Psicodrama.
Y ¿qué hacer cuando el estar próximos se vuelve una amenaza y el estar distantes una frustración? ¿Cuándo los aeropuertos son zonas de riesgo? ¿Cuándo el quiero y el puedo están a punto de divorciarse?
Finalmente fuimos llegando, alrededor de 400 personas, muchas propuestas, mucha energía y sobre todo la generosa hospitalidad de los dueños de casa y los co-organizadores venezolanos. En este caso, articulando diversidades, los argentinos salimos a escena juntos bajo la forma de una red, y así –entre redes y cordones– fue la presentación de la Red de psicodramatistas en Argentina. Mientras tanto la “gripe porcina” no quería perder protagonismo, varios mexicanos no pudieron bajar del avión y en el mismo regresaron. Sin embargo casualmente – ¿casualmente? – los organizadores habían elegido como compañía simbólica de este Congreso la figura del “huaco” 2 una suerte de potente “sanador” que con su bastón de chonta –palmera jaspeada– va bailando y limpiando de enfermedades a todo aquel que lo requiera. Y vaya si lo requeríamos en ese instante donde un estornudo lograba ser más peligroso que un disparo en el medio de la oscuridad.
Cuando el contexto
no se hace texto,
sino pandemia.
Cuando la pandemia
no se detiene
sino tapando nuestras bocas.
Cuando las bocas
no quieren cubrirse
sino soltarse
Cuando al soltarse
nuestras ganas se contagian,
nuestros miedos se acompañan
nuestros logros se comparten
nuestras dudas se desnudan
-aunque por las dudas no dejan de dudar-
Cuando un brasilero rinde homenaje a Portugal,
cuando un portugués entona a Piazzolla,
cuando un chileno le canta a Cuba,
cuando un cubano recita al Che
cuando un escenario se vuelve revolución
y la revolución vuelve a ser un escenario…
Cuando uno más uno somos muchos,
cuando muchos nos sentimos juntos,
cuando estamos juntos pero no revueltos.
Si miramos el recorrido histórico del Psicodrama por Latinoamérica este método psicoterapéutico creado por Jacob L. Moreno ha ido propagándose por diferentes puntos de nuestro continente. En este transcurrir el Psicodrama fue mutando -al igual que un virus- haciéndose más fuerte y resistente. Distintos “agentes portadores” lo fueron trasladando de país a país borrando fronteras, multiplicando escenarios y sobre todo extendiendo lazos. El día de la apertura del Congreso así lo recordaba mi “hermano” venezolano Edwin Muñoz: “Una chilena llevó el Psicodrama a Venezuela, dos argentinos al Brasil, una brasilera a Ecuador, un paraguayo y una uruguaya a México, una suiza a Costa Rica y a Cuba, otros más a España... y todos ellos esparciendo la semilla del encuentro, tal y como lo predicó aquél hombre que nació en un barco sin bandera en las aguas del Mar Negro: Jacob-Levy Moreno, ciudadano del mundo…”
Este Congreso Iberoamericano en la mitad del mundo nos brindó la ocasión de demorarnos en nuestro accionar, abriendo nuevas líneas de sentido y sinsentido para continuar pensando-haciendo-construyendo-teorizando-expandiendo el Psicodrama.
Encontrándonos con otros modos de utilizar la misma herramienta,
Encontrándonos con otros modos,
Encontrándonos con otros,
Encontrándonos...
Desde el paralelo 0º construimos un verdadero encuentro con una poética propia, singular y la misma intensa profundidad que el creador del Psicodrama proponía. Parafraseando a Moreno…fue algo así:
Y yo arranqué tu “cubrebocas”
lo ubiqué en el lugar de mis silencios.
Y tú arrancaste mi “cubrebocas”
lo guardaste en el rincón de lo “no dicho”
Y yo me convertí en tus palabras,
tú te transformaste en mis sonidos.
Y en la mitad del mundo,
entre sures y nortes,
gripes y huacos,
vitalidad y virus,
Al fin…
NOS ENCONTRAMOS!!!
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